Il cinema neorealista? E che cosa ne so io, si chiederà, magari, il vostro compagno o la vostra compagna, lui (o per l’appunto, lei) che vi ha trascinato a vedere “Mad Max”, magari contro il vostro volere. Lasciate che lo spieghi, piuttosto, l’eloquio delle menti fini di Godard, Pasolini, o dell’incomparabile Moravia, attraverso i monitor allestiti appositamente all’interno del Museo del Cinema. Ma soprattutto, fate parlare la miriade di immagini, manifesti, materiali pubblicitari d’epoca, sceneggiature originali, frammenti d’interviste e segmenti di film intramontabili – davanti ai quali avremmo l’obbligo morale di inginocchiarci – afferenti ad un percorso cinematografico eternamente seminale, oltremodo debitrice dell’influenza di alcune sperimentazioni anticipatrici del periodo anni ’30 e ’40 (il Renoir di Toni, così come i film di De Robertis). Maestri come Rossellini, De Sica, Visconti, Lattuada, De Santis, o il grande Carlo Lizzani, in fondo, hanno cercato di esplorare e di raccontare l’eterno splendore del vero. Riuscendoci, anzichenò.