Inizialmente sono state esperienze legate al rapporto con il suono ancora prima che con la musica. Da bimbo restavo incantato ad ascoltare mio nonno lavorare il legno in bottega con queste grandi pialle o seghe circolari.
Ero rapito dal rumore che producevano e dal modo in cui riapparivano i suoni del mondo attorno non appena le macchine si fermavano. In quel momento tutto l’ascolto sembrava rinnovarsi e rigenerarsi. Allora non ne comprendevo il fenomeno in termini analitici, ma oggi potrei dire che era come se il rapporto tra il mondo fuori e il mondo dentro si fossero modificati appunto, rigenerati. Così ho scoperto il potere che il suono ha sulla coscienza e sulle sue capacità di modificare il nostro modo di percepire il tempo e lo spazio attorno. Sono state esperienze come queste a permettermi di innamorarmi poi dell’espressione musicale. Questo ingresso è inizialmente passato soprattutto attraverso la furia del rock e del punk, le valvole sature e la ritualità dei concerti. Musiche nelle quali queste esperienze “primordiali” hanno trovato risonanza in me.

Mi piace fare cose diverse, mi piace conoscere e imparare. Sento che sono e che siamo fatti di moltitudini. Restare aperto significa esplorare queste moltitudini e allo stesso tempo non attaccarmi e non identificarmi con esse, poter essere sorpreso dell’inaspettato. Siamo più larghi e ampi di quanto pensiamo e comprendiamo. Se devo trovare un qualche tipo di risposta al senso dell’esistenza, e al fare musica, la trovo proprio lì, in quelle azioni di allargamento della coscienza e di individuazione del Sè. Hillman direbbe del “Fare Anima”. Non c’è necessità di appianare nulla, non c’è bisogno di omologarsi a niente. Anzi direi che c’è proprio il bisogno di fiorire rigogliosi e colorati come un mandala. Non è un discorso misticheggiante. Direi piuttosto umanizzante e profondamente politico perché ci chiama verso il cammino di un dialogo aperto con noi stessi e con gli altri.

Non ho un tattica perché non penso che l’incontro con l’altro, chiunque esso sia, possa essere impostato come una sfida o una situazione da manipolare. È riduttivo per se stessi prima di tutto. Ogni incontro poi è unico e così il rapporto che si crea. Credo che sia importante ascoltare se stessi e gli altri e poi portare il proprio pensiero il proprio contributo creativo e critico. Tutto questo si riassume per me in Rispetto e Amore. Anche questo è un discorso politico.

Ti ringrazio. I dischi che sento a me più vicini sono quelli che in qualche modo hanno delle genesi molto radicate nelle mie ricerche. Penso quindi a Theology e Oblivion dei 3/4HadBeenEliminated, ai i miei dischi in solo Blind Sun New Century Christology, Action/Silence/Prayers e Last Days vol II, a Zu93 e Bastet.

Ancora grazie! Il primo Dark Night Mother è un disco devozionale. Come un’invocazione alle Muse per affrontare il tipo di percorso che abbiamo poi iniziato con Kenosis. Siamo partiti dai nostri due strumenti abbandonando i ruoli più abituali di “bassismo e chitarrismo” per andare in una dimensione di esplorazione e di ascolto, di “ricerca dell’aura dei suoni”. Ho ritrovato molto delle modalità di registrazione e composizione che mettevamo in atto con i 3/4HBE. Una modalità di ricezione, di stratificazione di improvvisazione e aspetti compositivi in un processo più ampio che definirei quasi alchemico. La musica passa attraverso di noi, ci mostra la direzione, seguiamo quest’onda alla quale affidiamo poi altre intenzioni e direzioni. È un processo trasformativo continuo di noi stessi attraverso la musica e viceversa.

È un bellissima città in cui si vive bene. Credo che sia un pò ancora un’isola felice rispetto a molte altre parti d’Italia e del mondo. E ci sono gelaterie eccezionali.

Mi piacciono il Freakout, la libreria Modo, Lortica, Maple Death, la Salaborsa, il Raum, il TPO, il Teatro San Leonardo, la Chiesa di San Domenico, la Cineteca. Situazioni intime come Efesto, il Vacuum Studio e Piedàterre. Mi sta un po’ stretto stretto questo modo di intendere il centro, il cuore e la ricchezza di una città quasi solo esclusivamente come un market food. Spero porti anche a qualcosa di più.

Sì certo ma poi alla fine sono contento di non averlo fatto. Ogni volta che torno a Bologna da qualche viaggio la sento ormai profondamente casa mia.

Emotivamente tantissimo. Ma è una città in cui non tornerei a vivere. Ho sempre percepito una chiusura ingombrante.
È una città meravigliosa, poetica, drammatica, ma è un territorio in cui mi sembra sempre difficile anche solo andare a suonare o cercare un concerto.

Ultimamente ascolto molta musica vocale del ‘500 e del ‘600. Palestrina, Gesualdo, Monteverdi…
Molta musica per coro da Bach a Part. Recentemente ho scoperto Nashazphone, un’etichetta del Cairo davvero molto interessante. Anche Latency mi sembra molto interessante.

I canti delle balene.

Solo recentemente ho scoperto in modo più approfondito P.K.Dick e ci sono letteralmente rimasto sotto. Mi piace praticamente tutto il cinema di Herzog, quasi tutto il cinema di Lynch di Malick, di Sokurov e di Tarkowsky . Recentemente ho rivisto Le quattro volte di Michelangelo Frammartino, mi sembra incredibile che un regista di questo calibro sia cosi poco conosciuto e riconosciuto in Italia. Ho trovato l’ultimo film di Lantimos, The Killing of a Sacred Deer, davvero eccellente.

Ahah no Zero no, ok. Troppi elenchi, credimi. Diciamo che mi stufa tutto ciò che è Melos degenerato, falso impegno, disimpegno nella ricerca finendo per offrire banalità e semplificazioni.
Mi piace chi porta avanti ricerca e scava a fondo, chi esprime urgenza, semplicità e un certo senso di autenticità.