Sono Presidente di Associazione Xplosiva e Direttore del Festival Club To Club; l’Associazione Xplosiva che organizza il Festival da diciotto anni ha sempre lavorato per migliorare i suoi progetti, strutturandosi negli anni come una vera impresa culturale, con logiche imprenditoriali legate all’idea di cultura innovativa, e Torino ha rappresentato in questi anni un hub perfetto per far crescere il Festival. Fare il dj, il producer, il dj radiofonico, il giornalista musicale mi è servito per capire come funziona(va) il sistema musica, diciamo che è stato un lungo passionale apprendistato a quello che è davvero il mio lavoro.

Sì, come dicevo prima è cambiato il modo in cui pensiamo ai nostri progetti. Cerchiamo di portare avanti in Italia e non solo un discorso sulla qualità legata ai nuovi suoni e a un nuovo modo di fare arte. Un immaginario che dal 2014 a oggi abbiamo definito AVANT-POP! L’avanguardia che modella o diventa nuovo pop, il pop internazionale di domani. La sfida principale è sempre quella di lavorare con altri soggetti che condividano la nostra visione.

Stiamo ancora imparando a gestire le diverse attività! In questo momento nel nostro nuovo ufficio lavorano 25 persone. Abbiamo cercato di internalizzare il più possibile il lavoro, controllando i processi e la qualità dei processi stessi. Il team di Xplosiva è un team dinamico, attento, scrupoloso, giovane.

La relazione con Torino è stata determinante. Qualsiasi festival deve essere “organico”, non può essere un corpo estraneo al territorio in cui si svolge. C2C rappresenta con orgoglio la vocazione al post-contemporaneo e all’innovazione di Torino, cercando di reinterpretare le tre anime della città: quella barocca, quella industriale e quella contemporanea, anche se credo che in un futuro molto vicino si parlerà sempre più spesso di Macrocittà TorinoMilano e C2C potrebbe rappresentare una nuova forma di festival “City 2 City”. Milano per noi è sempre stata una vetrina importante, un luogo di confronto nell’unica città internazionale italiana.

Enorme e sempre in crescita. Quest’anno una persona su quattro arriverà dall’estero, due su quattro da fuori regione, una persona su quattro sarà di Milano!

C2C dimostra di poter parlare alla pari con contesti “istituzionali” o “mainstream”, C2C rappresenta la nuova lirica, la nuova musica classica, la musica extracolta (termine orribile) che è diventata colta (termine ugualmente orribile).

Sicuramente il dj set di Nicolas Jaar l’anno scorso, da cui nasce il tema di quest’anno. Sentire Jaar risuonare Battiato è stata una vera illuminazione per me!
Il live degli Autechre nel 2016 alle 4 del mattino nella totale oscurità del Padiglione 1 davanti a 5000 persone, e infine sicuramente il concerto di Battiato nel 2014, principale riferimento del mio percorso musicale. Per me il 2014 è stato l’anno della svolta, proprio nel momento in cui Battiato ha eseguito dal vivo No Time No Space.

La musica è sempre al centro, è il cuore pulsante, è l’unico vero motivo per cui esiste C2C.

Battiato, Thom Yorke, Autechre, il progetto Junun con Jonny Greenwood, Nicolas Jaar, The Catalogue dei Kraftwerk, Aphex Twin, Beach House, Blood Orange, Jamie xx hanno tutti una costante. Sono artisti incredibili, molto coerenti.

Non credo proprio, c’è una nuova generazione di artisti che sta cambiando il senso stesso della figura di artista. Per citare Battiato e il tema del festival sono “Lucciole che stanno nelle tenebre”.

La parola festival è generica e deve essere riferita a un’idea di community, sia in termini di pubblico che in termini artistici. Quindi se quella community non cerca degli headliner la risposta è sicuramente sì. Poi dipende dal modello – noi in questi diciotto anni ci siamo interrogati principalmente sul significato di avant-pop, quindi nel nostro caso è più difficile rispondere sì, ma il nostro pop è stato avanguardia e magari la nostra avanguardia diventerà pop.

Ricollegandomi al tema dell’anno scorso “cheek to cheek”, credo che bisognerebbe introdurre nelle scuole delle sessioni di ascolto di musica e delle sessioni di danza.
La musica vissuta dal vivo, e non attraverso la tecnologia spesso in solitudine, è una delle esperienze più vere e straordinarie possibili.

È impossibile immaginare un festival come C2C tra 18 anni, è come chiedere a un diciottenne un po’ ribelle come sarà a 36 anni!